Phil Rynda, al cărui titlu oficial este Director of Creative Leadership and Development pentru Netflix Original Animation, a fost concediat în această săptămână, împreună cu mai mulți membri ai personalului său, TheWrap poate raporta în exclusivitate și Netflix a confirmat.
Potrivit mai multor creatori care au vorbit cu TheWrap, spațiul Kids & Family de la Netflix Animation s-a schimbat. Seriale care s-au bucurat de un cuvânt în gură excelent și de laude critice nu sunt reînnoite, iar mai multe proiecte de mare profil au fost anulate fără ceremonie, inclusiv adaptarea întârziată de multă vreme a bine-primite serie de benzi desenate. ” (anunțat pentru prima dată în 2019). Netflix, care tocmai și-a văzut acțiunile scăzând cu peste 30% după ce a dezvăluit marți o pierdere de abonați și venituri în raportul său privind câștigurile din primul trimestru, nu se luptă doar pe Wall Street. De asemenea, se confruntă cu complicații în Toon Town.
Demiterea Ryndei a fost poate sfârșitul inevitabil al unei perioade profund haotice pentru Netflix Animation, în special pentru divizia Kids & Family, care a văzut un boom în talent și creativitate ce a lăsat loc presiunii corporative, mesajelor amestecate și acuzațiilor de „date în scenă”.
Animația Netflix, mai ales când vine vorba de conținut pentru copii și familie, a fost odată considerată o utopie strălucitoare. Creatorii superstar și tinerele talente vizionare au fost influențate de promisiuni de libertate creativă fără precedent și bugete de producție sănătoase, susținute de puterea financiară și promoțională a imperiului Netflix.
În urmă cu câțiva ani, nu exista un loc mai primitor sau mai îmbietor pentru artiști și animatori decât Netflix Animation. Unitățile de animație ale Netflix, precum diviziile sale live-action, erau cunoscute pentru că sunt un loc în care puteai aduce un proiect care ar putea să nu fi câștigat acțiune în altă parte și să-l producă brusc, fără prea multe interferențe de studio. Greii din animație precum Craig McCracken, Elizabeth Ito și Jorge Gutierrez s-au grăbit la serviciu și au început rapid să lucreze la proiectele lor personale de vis, în timp ce Netflix a curtat, de asemenea, tineri artiști și a încurajat contractele de licențiere, productiv, în primul rând cu DreamWorks Animation (Guillermo del Toro „Trollhunters” și diversele sale spin-off, „Kipo and the Age of Wonderbeasts” și multe altele).
Dar acum vedeți mai puține dintre aceste proiecte conduse de creatori. Noile seriale nu sunt la fel de interesante ca înainte. Mulți animatori au părăsit studioul, plecând la vechile standby-uri precum Cartoon Network, Disney și Nickelodeon sau alți parveniți precum Apple TV+ și Amazon. Și atenția Netflix s-a schimbat, de asemenea, considerabil.
Un producător, a cărui emisiune pe Netflix nu a fost reînnoită, a spus că atunci când au venit la Netflix, Rynda, care a jucat roluri creative în seriale anime revoluționare precum „Gravity Falls” și „Adventure Time”, le-a spus creatorilor Netflix: „Vrem pentru a fi casa emisiunii preferate a tuturor. Până când producătorul a plecat câțiva ani mai târziu, a existat o „nouă declarație de teză”: „Vrem să facem ceea ce publicul nostru vrea să vadă”, a declarat acum co-CEO-ul Netflix, Reed Hastings, pentru animație. Talent. În ceea ce privește declarațiile de misiune, acestea sunt foarte mult diferit.
Conform acestei „noui declarații de teză”, mai multe proiecte animate de mare profil din spațiul Kids & Family au fost anulate definitiv, inclusiv „Bone” (pe care Netflix a confirmat-o), o adaptare a „The Twits.” de Roald Dahl, care a fost să facă parte din mai multe proiecte bazate pe Dahl (Netflix insistă că „The Twits” este încă în viață, potențial acum ca lungmetraj) și vrăjitorul „Toil and Trouble” al lui Lauren Faust. Netflix prezintă în prezent „Boss Baby” ca fiind idealul a ceea ce ar trebui să fie un serial anime pe platformă și ce fel de numere ar trebui să aducă acele serii anime (acest lucru a fost reiterat de aproape toți cei cu care am vorbit), deși Netflix nici măcar nu propriul „Boss Baby” – acordă licență pentru seria de la DreamWorks Animation. (Un nou serial „Boss Baby” va fi difuzat luna viitoare.)
Elizabeth Ito, al cărei genial „City of Ghosts” a fost recent nominalizat la un premiu Peabody și are în prezent un 100% Perfect on Rotten Tomatoes, a reiterat, așa cum mulți au, cât de mult le place să lucreze cu echipele de management și cu departamentul de marketing al Netflix. . Dar ea a sugerat că cultura de feedback 360° a Netflix, care este susținută în nota sa de cultură și care proclamă transparența deplină ca unul dintre principiile sale de bază, a dispărut când serialul a fost amenințat cu anularea. Ito și alții s-au plâns că li s-au prezentat „date pe etape”, date menite să dovedească un punct pe care îl are Netflix și să zdrobească conversația din jurul acestuia. Ito a descris datele ca explicând, pentru prima dată, „Ce ar fi trebuit să obțină pentru ceea ce au cheltuit în emisiune”. (Netflix confirmă că deciziile lor sunt luate folosind date, care cântăresc vizionarea față de cost.) Creatorii au descris procesul drept „manipulare”. Un producător a returnat datele, a pus întrebări și a primit un set separat și diferit de date care au întărit și mai mult poziția Netflix. Ito se întrebă: „Ei bine, ai de gând să faci mai mult sau nu?” Netflix nu a făcut-o. Ito este acum la Apple.
A face lucrurile mai frustrante pentru creatori este un set de linii directoare corporative impuse care dictează, cu o acuratețe drastică, marketingul și distribuția serialului. De obicei, promovarea nu începe decât cu o lună înainte de premiera spectacolului. (Uneori nici măcar nu erau anunţ înainte.) Aceasta lasă o fereastră foarte mică pentru a dezvolta conștientizarea și anticiparea, cu atât mai puțin pentru a cultiva entuziasmul autentic. Și odată ce spectacolul debutează pe platformă, se poate pierde adesea în amestec (de câte ori ați văzut vreodată o serie anime „de deasupra liniei de plutire” pe pagina principală?), făcându-i pe mulți creatori să devină propriile lor mașini de hype prin diverse platforme de social media.
Pârghiile pe care alte studiouri de animație mari companii le pot atrage, cum ar fi lansările de produse de larg consum sau legăturile promoționale, nu sunt folosite de Netflix. Nu existau figurine „Kid Cosmic” pe rafturile lui Target. Nu ai putut obține o jucărie Happy Meal „City of Ghosts” la McDonald’s. De asemenea, nu există parc tematic sau spațiu comercial dedicat pentru a funcționa. Pe magazinul oficial Netflix, nu există un singur serial anime Kids & Family reprezentat.
Orientările care precizează, în general, cum sunt introduse emisiunile Netflix, nu sunt aplicabile serialele din spațiul de animație pentru copii și familie. Ito, care are copii mici, spune că copiii sunt „complicați”. Netflix spune că unul dintre lucrurile care influențează succesul relativ al emisiunilor este „gura în gură”. „Dar copiii nu vorbesc între ei așa”, a spus Ito.
Dominic Bisignano, producătorul executiv al seriei anime muzicale „Centaur World” a lui Megan Nicole Dong, a declarat că „Netflix este mândru de datele sale”. El admite că această abordare „ ridică o mulțime de întrebări”. În timp ce Bisignano spune că Dong a putut să spună orice poveste dorea ea în timpul episoadelor din „Centaurworld”, Dong i-a spus streamerului: „Dacă vrei mai mult, o putem face”. În schimb, echipa a primit date, dar nu li sa spus ce înseamnă aceste date pentru Netflix. Părea că „Centaurworld” nu va depăși angajamentul inițial. Când Bisignano a întrebat despre date, Netflix l-a blocat. Bisignano este acum la Cartoon Network.
Dacă un serial anime primește laude după anulare, așa cum a făcut „City of Ghosts” cu mai multe premii și nominalizări, inclusiv Peabody, Netflix este chiar mai lent să acționeze, dacă este deloc. (Uită-te la Ito cont personal de Twitter pentru campania cu o singură femeie, care a permis în cele din urmă Netflix, după câteva ore, să lanseze un singur „Orașul fantomelor” Peabody, care poate fi partajat.) Aceasta este o interpretare radical diferită a conținutului seriei lor Copii și familie, chiar și spațiul animat al Netflix. , care anul acesta a lansat o campanie nesfârșită și elaborată pentru Premiul Oscar pentru cel mai bun lungmetraj animat „The Mitchells vs. the Machines”.
Odată cu scăderea bruscă a stocurilor Netflix și strângerea sau scăderea bugetelor la nivel de companie (de la producție la angajare), acești producători de animație știau de mult ceea ce înțeleg toată lumea acum: că Netflix, deși plin de oameni grozavi, poate fi un loc minunat. . Dar când ești ghidat doar de algoritmi și numere, uneori calculele nu se adună.
